第７回の今日は…「MVの名作を知ろう！〜 " 幸福論 " by 椎名林檎」です。
椎名林檎さんが、「歌舞伎町の女王」の「特異な世界観」で世間を魅了したあと、振り返ってその1998年のデビュー曲として再評価された、という手順で注目された曲、という感じだった気がします。
このビデオの持つ「意義」とか、ある意味典型的に「重要」で。
否定的な意味ではなく、「表現」そして「映像表現」というもの、において、考えるべきテーマが潜んでいます。
いわば、MVを見るときに、
考えるべきこと／知っておくといいこと＝「見方」
が、幾つか含まれています。
（こういうことを考えておかないと、岡崎なんちゃらさんのビデオみたいなものが、「ある意味、無為に」つまりは「考えがなく」評価されたりしてしまうので…）
…というわけで、みてみましょう！「幸福論」。
ディレクターはウスイヒロシさん。今も活躍中の名手です。
ドラマ仕立ての部分は、いわば「普遍的な」表現方法です。駒沢公園等での撮影ですね。
その部分が、このMVの「核」です。そこは、いろんな読み取りができるので、それぞれ見る人のほうで、読み取ってみましょう。
それ以外の部分がポイントで、
つまりいわゆる「演奏シーン」の部分は…
ストロボ的な光で彩られた「硬質な」ムードの画つくりです。
かっこいいですよね！
で、
★見方 その一：
この「ストロボ」的光、今のテレビ放送ではあり得ないものになってしまいました。
1997年の「ポケットモンスター」（お、今話題のPokemon）のテレビ放送で、「ストロボ的な光」や「フラッシング」的な（いわゆるピカピカ・パカパカな）映像が流され、凝視していたと考えられる視聴者の一部が、体調不良を訴えて病院に行った、という事件がありましたが、
それによって、「明るさの極端な変動のある映像」を「制限する」ことを、テレビ業界が始めました。
この「幸福論」の時代は、まだそれほどその「規制」が強くなかったわけです。
（あ、「幸福論」がすべてでなく、「MV」のかなりの本数でこの「ストロボ」的な「ピカピカ・パカパカ」な光・映像表現を使っていました）
「幸福論」の演奏シーンは、いまや「古き良き時代」の映像表現な訳です。
テレビ放送で映画を見ると、「銃撃シーン」等でフラッシュ効果みたいなのがありますが、もう「ふにゃふにゃ」な映像に「加工されていて」、その良さが全く失われていますよね。
この「規制」に関しては、筆者は「抗議」の気持ちがいっぱいです。
筆者も、先日作った GLIM SPANKYさんの「怒りをくれよ」のMVで、「ちょっとパカパカなので、テレビ用には『明るさの変化』を弱めなければいけないです」と、言われて、がっかりしたばかりでして…
まあ、戦いですよね、表現は。
そして、もう一つは、岡崎なんちゃらさんのビデオ問題、に関わる部分。
★見方 その二：
あるMVと、他のMVの表現が「似ている」問題。それが、ここには含まれています。
このビデオをみてみましょう。
" What's the frequency, Kenneth? " by R.E.M.（1994）
このビデオ、Peter Care というディレクターが作っておりまして、彼は、R.E.M.の他の曲のPVも幾つか手がけています。
MVの歴史の中でも、名作に位置付けられるものと思います。
この「ストロボ」な表現、Peter Careは好きらしく、彼が手がけた「CMの映像」なんかでも、このビデオと似たような「雰囲気やストロボ感」を用いていました、たしか。
なお、この" What's the frequncy, Kenneth? " というタイトルは、
アメリカのテレビ局CBSの夕方のニュースのアンカーマン（報道ステーションの古舘伊知郎さんみたいな立場の人ですね）を長年務めた、故・Dan Ratherが、1986年にニューヨークのマンハッタンを歩いているときに"Kenneth, what's the frequency? "と言われて殴打された、という事件の、この言葉をモチーフにしているらしいです。余談。
話が逸れましたが、この映像、いいですよね。
ストロボ、そして、フォーカスが合ったり合わなかったり、主たる色味が変わっていく感じ、VoのMichael Stipeの歌っている様子…撮る側も撮られる側も、「カッコよさ」をわかってるなあ、って感じ。
この「カッコよさ」をなんとか取り入れよう！という結果、先述の「幸福論」が出来上がった、というわけです（想像）。
なんで、そんな「想像」ができるかというと、
この「取り入れかた」、かくいう筆者もやったことがありまして。
YouTubeにはなかったので、お見せできないのが残念ですが、
ビジュアル系の祖の一つ、Zi:Kill（ジキル）のギタリスト、KENさんの、バンド解散後のソロの曲
「Spark! 想いは星の数をこえて」
で、やはりこの " What's the frequency, Kenneth? " のかっこよさをとりいれたくて、同様のストロボとか歌う様とかを、やってみました（苦笑）。
その曲の映像持っている人、YouTubeにアップしてください！（笑）
…と、こういう幾つかの事例と、
このブログの第３回で取り上げた、
と、
の、「呼応」。
そして、
と、
の、「ムード」の「呼応」。
これを、どう考えるか…。
「似ている」のか、「引き継いでいるのか」。
「過去」を評価するのか、しないのか。
どう「（MVという表現の）『歴史』の中に置いていくか」。
（そもそも「音楽映像」に「まとめられた歴史」が、あるのか？）
これらの「対立項」の中には、
岡崎なんちゃらのビデオでは語りきれない様々な「思想」が入り得るはずです。
「批評」か、「揶揄（やゆ）」か。
今後も、このブログで考えていこうと思いますー！
最後に、kampsite YouTubeからのピックアップ／おすすめ。
シンプルな作りで、このインディーズバンドの魅力を表現している快作です。
では、また次回！
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